Atelier Ramène ta rue : de l’écriture et du dessin

Ramène ta Rue est un projet artistique qui invite chacun à partir d’une image comme support de création. Nous traversons nos rues sans vraiment les voir. Pourtant, elles portent des récits, des souvenirs, des émotions, des traces de vie. Chacun dans sa vie habite un lieu, traverse des moments qu’il associe à une maison, un appartement, un parc, une rue. Cet atelier vous propose de faire revenir votre rue dans le champ de la création, à travers les mots, le dessin et une observation unique.

L’écriture pour donner une voix aux lieux

Durant l’atelier de dessin et d’écriture Ramène ta Rue, chaque participant devient un porteur de sens sur ses projets. Cet atelier artistique s’appuie sur trois approches complémentaires qui viennent alimenter une réflexion commune. L’objectif est à terme de partager cette rue sur une page web et, quand c’est possible, sous forme d’exposition temporaire.

Une approche artistique sensible

Partir de la photographie pour évoquer des souvenirs ou des moments passés permet de se projeter dans le monde des petits riens qui jalonnent notre vie. L’exercice passe par une observation plus approfondie d’une photographie. Pour accompagner le participant, plusieurs pistes sont possibles. Je propose au groupe que j’accompagne de se poser des questions.
Comment la photo a-t-elle été prise, quand et dans quelles conditions ?
Est-ce une photo de vacances ? Une photo de famille qui trône depuis des années au mur ? Qu’est-ce qu’elle représente pour vous ?

L’intérêt est de pouvoir proposer un arrêt sur l’ordinaire qui fourmille dans nos vies. Ce qui nous semble aujourd’hui si commun ne le sera peut-être plus dans quelques années. Nos rues sont aussi une forme de ciment social. Les chemins que nous empruntons régulièrement sont des témoins de nos vies.

Je tiens à proposer des ateliers qui gardent à l’esprit une certaine forme de liberté dans l’écriture et le dessin. Même si j’impose le médium pour cette activité, je cherche à provoquer une forme de lâcher-prise lors de l’activité, pour retrouver ce temps créatif que l’on a tous rencontré un jour en dessinant ou en remplissant un carnet.

Un atelier d’écriture libre pour s’intéresser à l’ordinaire

Chacun est invité à mettre des mots sur sa rue, sa photo. Je préfère proposer de venir avec un bâtiment ou une rue pour justement garder une première distance avec le sujet et mieux choisir ensuite ce qui pourra être retenu du document d’origine. Une des solutions les plus simples consiste à piocher dans ses souvenirs, retrouver des anecdotes, capter une atmosphère, aborder des sensations, et pourquoi pas imaginer des dialogues.

La forme est libre pour ne pas freiner un élan créatif. Même si, dans ma pratique, il m’arrive de penser que la contrainte amène à la création, ce n’est pas forcément une approche facile d’accès. Je laisse donc ce temps créatif prendre la direction d’écriture qui semble la plus adaptée.

Un dessin pour retrouver des sensations

Je continue de penser que tout le monde sait dessiner. Il s’agit surtout d’une forme de confiance en soi dans le dessin. Bien entendu, cela implique de ne pas chercher à faire quelque chose de beau. Une notion qui reste très subjective de toute façon.
J’aime proposer des moments uniques pour retrouver le plaisir simple de dessiner.

Un dessin different pour chaque participant

Je propose donc d’accompagner un public sur des notions de base de perspective, de proportions, voire de lumière. En fonction de la photographie sélectionnée et du niveau en dessin, l’objectif reste avant tout de se faire plaisir en dessinant.

Des crayons aquarllables : une découverte facile d’accès

J’utilise régulièrement des crayons aquarellables pour leur aspect pratique et parce qu’ils permettent de faire un petit pont entre la peinture et le dessin. À partir de quelques conseils simples pour avancer tranquillement, il n’est pas rare de voir des participants oublier le temps qui passe. Ces croquis rapides, sous forme de traits spontanés, sont une forme d’expérience sur un temps court. Le crayon permet de redonner un visage à la rue, un rythme, une énergie.

Objectifs du projet de création artistique en texte et dessin

Encourager une créativité accessible à tous
Replonger dans ses souvenirs à travers une photo
Valoriser la mémoire individuelle et collective
Créer un espace d’expression artistique ouvert
Produire des œuvres uniques, personnelles et poétiques
Laisser une trace de témoignages sur des lieux communs

Déroulement de l’atelier d’écriture et de dessin

Je tiens à ce que l’expérience se déroule sur un temps court, d’une après-midi, pour que l’engagement de chacun soit facile et pratique. L’exercice commence par l’acceptation du fait que chacun sait écrire et dessiner.

Sélectionner une photographie qui vous parle

Avant la rencontre, chaque participant apporte avec lui une photographie qui raconte quelque chose. Pas forcément une belle photo, mais plutôt une rue qui porte en elle une histoire. Le document peut être en noir et blanc, en couleur, imprimé ou présent sur un support numérique.

Écrire sur votre lieu en quelques mots

Le groupe est invité à mettre sur papier ce qu’il pourrait tenter de partager dans un texte court, ce que raconte cette photographie sous la forme qui lui semble la plus simple. J’accompagne le petit groupe à travers des astuces simples d’écriture afin de produire quelque chose, un point de départ qui peut mener à une réflexion plus poussée ensuite.

Dessiner tranquillement pour lâcher prise

Le crayon aquarellable a cette qualité d’être assez accessible. À la frontière entre la peinture aquarelle et le crayon, il permet, sans trop d’efforts, d’obtenir en un temps très court des résultats. Je cherche à lancer une forme de processus créatif dessiné, pour mettre en valeur certains détails que ne montre pas la photographie.

Lire à haute voix pour partager un moment unique

L’atelier se termine par une lecture du texte devant le dessin. Un temps d’échange nécessaire pour parler des points clés qui racontent votre photo.

Je propose à mes participants d’immortaliser le dessin et l’écriture sous forme de photo. Chaque témoignage reste sur une page pour garder en mémoire une forme de récit commun.

Toutes ces rues forment une sorte de maillage commun de mémoire.

Les conditions d’accès à l’atelier restent simples

Globalement, l’atelier est possible pour toute personne pouvant tenir un crayon et sachant retranscrire avec quelques mots sa pensée.

– à un public à partir de 7 ans (l’âge où l’on est capable de produire quelques mots)
– aux scolaires : collège, lycée
– aux centres culturels, bibliothèques, médiathèques
– aux associations
– aux municipalités souhaitant mobiliser leurs habitants
– aux collectivités en recherche de projets participatifs

Un atelier de création unique

Chaque atelier est composé de personnes différentes avec une histoire propre. C’est l’occasion de revenir sur un lieu qui a peut-être disparu et marqué votre enfance. C’est un moment de partage pour appréhender sans complexe l’écriture ou le dessin de façon simple.

Exemple de collections de rues

RTR : Lessay
RTR : Saint-Lô
RTR : Ouistréham
RTR : Île de Batz

Informations pratiques

Durée : modulable (3 h, demi-journée, journée, résidence).
Groupe : 6 à 10 participants.
Matériel inclus ou fourni par la structure.
Adaptable à vos besoins spécifiques.

Organiser un atelier Ramène ta Rue

Pour accueillir cet atelier dans votre structure, votre commune ou votre établissement, vous pouvez me contacter pour plus d’informations ou pour un devis.

Je suis Marc Forest, artiste visuel et créateur d’ateliers artistiques.
Je travaille sur les liens entre territoires, mémoires et expressions créatives.